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Hoy entrevistó al escritor David Coloma, escritor del libro poemario Fragmentos de vida.

Hoy entrevistó al escritor David Coloma, escritor del libro poemario Fragmentos de vida.

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Entrevista a Luis López González - El Maestro atento


 

Hoy colaboramos con Bibiana Ripol y os dejo una entrevista que le hizo al autor del libro El maestro atento.


Debido a que soy educadora infantil, me ha resultado interesante. Espero disfrutéis de ella.

Entrevista

 

1. ¿Cuál es el objetivo de este libro?
 
El libro pretende ayudar a maestros y profesores a sentirse más a gusto, a disfrutar más de la tarea docente y a sacar más provecho de ella, mediante la escucha de sí mismos y de todo lo que acontece en el aula.
 
2. ¿Qué caracteriza al maestro atento?
 
Un maestro atento es aquel que se da cuenta de cómo se siente interiormente (sus pensamientos, emociones y sensaciones) y de todo lo que está sucediendo en el aula. Y utiliza toda esa información para gestionarla y llevar al grupo-clase a lo mejor posible, sobre todo a sentirse un grupo cohesionado y alegre. En definitiva, el maestro atento es el que es capaz de conseguir un buen clima en el aula.

 

 

3. ¿Cómo deberían ser la entrada y la salida de clase del maestro atento?

 

Un maestro atento, en primer lugar, tiene que entrar en el aula muy centrado en sí mismo y haber practicado previamente algún ejercicio de respiración o de concentración.

Lo primero que debería hacer es saludar a los alumnos, niño por niño si puede ser, con una mirada o contacto, para crear un vínculo consciente y estrecho con cada uno de ellos, tener control de su postura y de la propia, y ejercitar algún tipo de ritual o rutina de inicio, además de aplicar-les también a ellos algún ejercicio de mindfulness.

El docente debería recoger la atención de todos los alumnos como si fuera un director de orquesta; pero esta atención debe ser recogida desde la simpatía y el afecto.

En cuanto a la salida, el profesor no debe dejar que el timbre les saque de clase, sino que para cerrar es preciso un ritual (también en la universidad); esto es muy importante. Es lo mismo que cuando los adultos vamos a cenar con amigos y al final no nos levantamos de repente y nos vamos sino que decimos adiós o nos quedamos hablando de pie unos minutos… En el colegio cuando suena el timbre los alumnos salen pitando, en cambio, si el docente cuando faltan cinco minutos para terminar va recogiendo la clase, como un acto más, va terminando el ejercicio, se dejan los libros en la mochila o toda la clase se pone de pie o canta una canción, entonces la manera de salir ya es otra.

4. ¿En qué consiste el mindfulness?
El mindfulness es una cualidad mental que se define como la atención al momento presente con aceptación completa. Estar mindful es estar atento a lo que estoy pensando, sintiendo y haciendo, a lo que hay fuera de mí, y aceptarlo con compasión, con afecto. No significa que me resigne si hay ruido en la clase, por ejemplo, no es que yo lo acepte, sino que dejo de luchar contra los alumnos. El mindfulness conlleva saber observar y no enjuiciar, tener la mente del principiante y no luchar con lo que estoy viendo; es decir, estar en un estado pasivo de no reactividad y saber actuar con conciencia. Pero no podemos hablar de mindfulness si no hay afecto y compasión.
5. ¿Qué es el focusing?
 
Focusing es saber gestionar las emociones desde la escucha del propio cuerpo. Cualquier vivencia tiene una sensación sentida en el cuerpo, y si sé localizar esa sensación sentida y aplico los seis pasos concretos (que se explican en el libro), sabré encontrar la mejor de las emociones para gestionar ese conflicto o esa sensación.
6. ¿Cómo perciben los alumnos a un docente que practica estas técnicas?
De entrada el alumno percibe que el profesor no se rebotará, que será un docente empático, un docente que tiene en cuenta cualquier propuesta de los alumnos, que no los enjuicia por su modo de actuar. Desde el Mindfulness, por un lado, verán a una persona muy atenta que les percibirá toda demanda que ellos tengan, que conducirá su clase con tranquilidad y con armonía, que más que conseguir el no ruido conseguirá que ese ruido sea amable. Además, los alumnos sabrán ver a un profesor que se escucha sus límites y que los comparte con ellos.
Desde el focusing, por otro lado, los niños y niñas sabrán observar cómo el profesor gestiona sus propias emociones de forma adulta y sincera; cómo se muestra tal cual es. Por lo tanto, el docente es una persona que muestra sus emociones y sensaciones, pero desde la asertividad y nunca desde la reacción ni desde la rabia o la autoridad impuesta.
7. ¿En qué consiste la gestión consciente del aula y cómo beneficia al alumnado?
 
La gestión consciente del aula es dar la clase normalmente pero de forma consciente, estando pendiente de lo que está aconteciendo en cada momento. Esto distingue mucho al profesor consciente del aquel otro que está pendiente solo de la lección que tiene que dar. Un docente que ya sabe el ejercicio que hará debe ir moldeándolo, e incluso cambiarlo o dejar de hacerlo, si está pendiente de lo que está aconteciendo en el aula. Ser consciente del aula es darse cuenta de lo que acontece, de las respuestas, las dificultades, si los alumnos me siguen o no. Esto beneficia a los alumnos por tres motivos: primero, porque genera un ambiente simpático, empático y agradable por aprender; segundo, porque el profesor le devuelve al alumno en el estado que está, sin rabia, y le responsabiliza del propio aprendizaje, y tercero, porque el niño o niña mejora su aprendizaje.
8. ¿Se puede educar con amor y compasión a un alumno revoltoso?
Lo primero que tiene que hacer el docente (y es legítimo) es saber pedir ayuda porque no puede soportar a un alumno o, mejor dicho, no puede soportar el daño que este le hace. Ese es el primer paso; pero lo que no puede hacer es culpar de sus emociones al alumno. Cuando el docente ve que tiene sus límites y deja de sentirse culpable por no poder controlar a ese alumno, es cuando realmente empieza a ayudarle; es entonces cuando empieza a separarse interiormente del alumno para no confundirle con su conducta. El docente tiene que estar con la persona bondadosa que todos tenemos dentro. Entonces lo que hace es manejar con su conciencia esa conducta disruptiva del menor. Cuando un niño percibe que alguien no lo juzga por cómo se porta, es el primer paso del amor. Un niño revoltoso tiene que ser aceptado como revoltoso, lo cual no implica que no se le pida que se comporte de otro modo, pero no se siente juzgado. Al fin y al cabo, ser docente es aprender a querer mucho a los demás. Un docente que no esté capacitado para querer a la gente que quizás no le quiere a él, como los niños impulsivos por ejemplo, deberá trabajarlo. Por lo tanto, el amor o la estima incondicional es una habilidad que todo docente debe desarrollar.

 

9. ¿Estas técnicas pueden ayudar a recuperar la motivación perdida de algunos profesores?
 

 

Eso es lo que intenta este libro. Hace mucho tiempo que se habla del malestar del docente. Los ministros y otras personas creen que lo que tenemos que hacer los docentes es estudiar más, pero no; tenemos que cuidarnos más y practicar mucho mindfulness, mucha atención de cómo estamos y saber generar nuestro propio bienestar.
Y este bienestar no viene de darle vueltas a la cabeza, viene de saber respirar, de saber escuchar mi propio cuerpo, de saber silenciarme, de saber hacer un espacio entre la clase y yo, y luego está la meta de cómo mejorar, cómo me encuentro con un grupo-clase. Los docentes cuando hacemos mindfulness o focusing estamos intentando ver cómo podemos dejar de sufrir nosotros primero para luego, en vez de tirar la toalla, ayudar a esos niños y niñas.
10. ¿Qué pasará en un futuro próximo en el que las nuevas tecnologías están propiciando cada vez más la enseñanza online versus la presencial?
 
Mientras de lo que se trate la escuela sea de adquirir conocimientos, las máquinas lo hacen mucho mejor que las personas. Cuando el conocer sea un conocer humanista, un conocer para ser compartido, para reconstruir y para relacionarnos los humanos, este conocer necesitará la guía de un adulto que ya ha caminado la vida. Será necesario compartir un hábitat vivencial donde el lenguaje corporal, el vernos y estar juntos serán tanto o más importantes que lo que aprendamos. En definitiva, el gran debate es para qué sirve la escuela. Si es simplemente para darnos datos como un ordenador, el futuro de la escuela es online. La escuela no debe ser el lugar de instrucción, sino una extensión del aula donde los niños se desarrollen como personas, no como robots que adquieren conocimientos. La escuela ha cambiado y ahora funciona por competencias, que significa aplicar esos contenidos a la vida real. Si vivir consiste en buscar la felicidad de la forma que podamos, la escuela no puede estar al margen de esa felicidad, con lo cual la presencia de algún adulto y de iguales entre alumnos será fundamental. Eso no quita que la tecnología nos ayude muchísimo, pero no podemos depender solo de ella porque al final nos arrasará.
El maestro de antes era un maestro de vida y cuanta más libertad tuviera a la hora de hablar de la asignatura más embaucaba a los alumnos. En el momento en que al maestro de hoy se le exija que sea una persona desarrollada como persona, volverá a ser maestro. El maestro de hoy tiene que estar al día de todas las tecnologías y ser el primero que las use, pero sin olvidar que si no está desarrollado como persona es un auténtico fracaso, por muchos métodos que haga.
Bibiana Ripol, Barcelona, 25 de abril de 2017
Este libro es un manual teórico-práctico para el profesorado de cómo ser y estar consciente en el aula. En él se enfoca la tarea docente desde un punto de vista holístico y vivencial, como un todo que necesita de la linterna continua de la atención plena. Por eso se analiza lo que acontece en el aula desde la autoconciencia y se enseña a maestros y profesores a desarrollar sus competencias psicocorporales. ¿Cómo? A través del mindfulness y el focusing, dos recursos que unen psicología, espiritualidad y neurociencia y que los docentes del siglo XXI deberían conocer. De cada tema, el autor realiza una minuciosa labor explicativa con rigor y con un enfoque pedagógico que convierte el libro en una auténtica guía del maestro atento (mindful teacher). Decenas de ejercicios y actividades (tanto de entrenamiento individual como de aplicación en el aula) esperan al lector en un apasionante camino de crecimiento personal como docente. Contiene pruebas, guiones de trabajo y cuestionarios prácticos que le ayudarán a gozar mucho más de su día a día en el aula.
De venta enCasa del libro

Luis López González

(Mérida, 1961)
Es doctor en Psicología, licenciado en Ciencias de la Actividad Física y el Deporte y diplomado en Ciencias Religiosas. Actualmente es director del Máster en Relajación, Meditación y Mindfulness de la Universidad de Barcelona y del Programa TREVA de relajación y meditación escolar del ICE (UB). Experto en interioridad, espiritualidad y educación emocional, se dedica a la docencia y a la investigación. Ha escrito numerosos libros y artículos entre los que destacan: Relajación en el aula. Recursos para la educación emocional, Maestros del corazón. Hacia una pedagogía de la interioridad, e Introducción al focusing. Está casado y tiene cuatro hijas: Uly, Francine, Yamine y Sina. Todos los beneficios por derechos de autor irán destinados al proyecto solidario «Malaria 40» (www.malaria40.org).

 

Entrevista a Teresa Moreno - Escritora

 
 
Nació en Madrid,  el 18 de Junio de 1995.  Desde pequeña se ha dedicado a escribir relatos, hasta que a los dieciséis años comenzó a escribir la primera parte de la trilogía de romántica juvenil “Dulce Decisión”, cuyo primer libro acaba de ser publicado con Editorial Seleer y se llama igual que la trilogía, “Dulce Decisión”.
Actualmente, estudia Ingeniería Informática en la Universidad Rey Juan Carlos que compagina en su tiempo libre terminando segunda parte de esta trilogía, “Lo siento, pero te quiero”.
Twitter@Teresa_MorenoG
1. Podrías decirnos ¿qué significa el término literatura para ti?
Para mí la literatura es una manera de evadirte de todo lo demás, como si estuvieras en otro mundo. Una manera de distraerte de lo demás.
2. ¿A qué edad descubriste que te gusta escribir?
A los dieciséis años.
3. ¿Qué libro leísteis para decir yo también quiero escribir?
 
En realidad, creo que ninguno en concreto, pero los primeros libros de romántica que comencé a leer fue la primera trilogía de Blue Jeans.
4. Como te distes a conocer como escritora
 
Mediante las redes sociales y mi blog, aunque aún sigo en ello porque no es fácil.
5. ¿Has publicado tus relatos en algún medio?
 
Solamente en mi blog.
6. ¿Te has presentado a concursos literarios?
Sí, una vez me presenté a uno, pero no gané.
 
7. ¿Cuáles son las ventajas e inconvenientes de escribir una trilogía?
Ventajas que puedes escribir sobre los mismos personajes durante bastante tiempo. Inconveniente pues que en algún momento no se te puedan ocurrir ideas sobre qué más les puede ocurrir a tus personajes para no ser repetitivo.
8. ¿Cómo le llega la inspiración a un escritor?
En cualquier momento, cuando menos te lo esperes. La inspiración te encuentra a ti.
9. ¿Es fácil conseguir lectores?
No, no es fácil. Hay que llegar a mucha gente y, no solo eso, si no que tú libro les interese y tengan ganas de leerlo y comprarlo.
10. Hay gente que presenta sus escritos en blogs para promocionarse. ¿Tú haces lo mismo?
Sí, a veces cedo mis escritos para que los reseñen y así la gente tenga opiniones
sobre ellos y puedan saber mejor de qué va la trama, no solo por la sinopsis de la cubierta.
11. ¿Es rentable adaptar libros en películas?
Supongo que sí cuando sabes que la película va a tener tiro entre el público al que va dirigido ese libro, pero nunca se sabe. Todo es arriesgar.
12. ¿Hay algún escritor que no te guste como escribe?
No, de momento los que leo me gusta como escriben.
13. ¿Cómo piensas será tu primera presentación?
Mi primera presentación fue el 8 de Marzo y estuvo bien, aunque, la verdad, yo estaba bastante nerviosa.
14. A quien temes más que haga mala critica de tus libros y relatos: ¿familia, amigos o lectores?
 
Supongo que a los desconocidos, pero nunca es agradable recibir una mala crítica, sea de quien sea.
15. ¿Qué te pide una editorial para publicar un libro?
Simplemente, les tiene que gustar tu libro y ver potencial en él, aunque algunas te piden un mínimo de ventas.
 
16. ¿Película o serie?
Mmm… Yo creo que serie porque dura más que la película y te tiene más tiempo enganchado.
17. Si fueras un personaje de ficción ¿quién serías?
Me gustaría ser Hermione Granger, sin duda, es uno de mis personajes favoritos.
18. ¿Con qué personaje literario te tomarías una taza de café y por qué?
Con Kathia Materazzi de la saga Bajo el cielo de color púrpura porque es un personaje valiente, que no le tiene miedo a nada ni nadie.
19. Si pudieses encerrar a un personaje en el manicomio, ¿elegirías a alguien?
 
Uf, no lo tengo muy claro… A Susan de la trilogía My dilema is you. Pienso que está para el manicomio, la verdad.
20. ¿Piensas que los blogs literarios ayudan realmente a los escritores?
Sí, creo que realmente nos ayudan a llegar a más gente y que nos conozcan.
Entrevista realizada con la colaboración de @vicentevelert

Bueno, pues aquí concluye la entrevista, muchas gracias Teresa Moreno por colaborar con Munduky. 
 
Booktrailer - Dulce Decisión
 
 
Tras haber acabado mal con su novia, Lucas debe mudarse a una nueva ciudad, y así, tratará de olvidarla. En su nueva clase conocerá a Alba, May, Tania, Sonia y Álex.
A Lucas le gusta Alba, pero también May, o eso cree, pero no puedes estar enamorado de dos personas a la vez… ¿O sí?... Tendrá que descubrirlo.
Amores, celos, amistad, secretos, obstáculos, mentiras y un accidente que cambiará la vida de todos los adolescentes por completo. ¿Podrán superar todo esto juntos?

 

6

Entrevista: Raúl Antón Cómico

Hoy entrevistamos a un cómico valenciano.

Es una entrevista un poco especial, una que tenía ganas de hacer, al cual he podido ver en directo en diversas ocasiones.

Una persona cuya trayectoria le hace un gran profesional, un genio de la comedia, un crack, las risas están aseguradas.

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A continuación podeis leer la entrevista al escritor Jordi Sierra i Fabra realizada por la agencia de comunicación Bibiana Ripol

Entrevista a Jordi Sierra I Fabra de Bibiana Ripol

A continuación podeis leer la entrevista al escritor Jordi Sierra i Fabra realizada por la agencia de comunicación Bibiana Ripol

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11

Hoy entrevisto a la escritora Carmen García-Gancedo, propietaria del blog "Resuelve el misterio"

Hoy entrevisto a la escritora Carmen García-Gancedo, propietaria del blog "Resuelve el misterio"

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Hoy entrevistó al escritor Javier Contreras, escritor del libro "Sentimientos encontrados"

Entrevista a: Javier Contreras - Escritor

Hoy entrevistó al escritor Javier Contreras, escritor del libro  "Sentimientos encontrados"

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Entrevista a: Francisco Félix Caballero - Escritor

 

Hoy entrevistó al escritor Francisco Félix Caballero, es de Málaga y acaba de publicar su primer libro.

Biografía

 
Francisco Félix Caballero (Málaga, 1984) acaba de publicar su primer libro: un poemario titulado La resurrección de los muertos (Éride ediciones). Previamente, ha publicado versos en diferentes ediciones del Cuaderno de Profesores Poetas. Es Licenciado en Matemáticas y Doctor en Estadística. En su trayectoria profesional, se mezclan investigación y docencia, y la participación como co-autor en diferentes publicaciones científicas. Actualmente, es personal investigador y colaborador docente en la Universidad Autónoma de Madrid, trabajando en el campo de la investigación en Biomedicina y Ciencias de la Salud. La resurrección de los muertos hilvana una serie de historias narradas por lo general en primera persona, y en las que sus personajes se enfrentan a sus propios temores y fantasmas, con el trasfondo a veces de una comprometida realidad social.
Twitter del libro@LRDLM_Caballero

Entrevista a: Francisco Félix Caballero - Escritor

 

1.  Podrías decirnos ¿qué significa el término literatura para ti?
 
Significa una forma de entender la vida que incluye la necesidad de contar historias, de leerlas, de escucharlas, de crearlas. Significa razonar por qué suceden las cosas y reflexionar sobre lo que estamos haciendo.
La literatura es lo que hace del mundo un lugar habitable para el ser humano. Sin ella, no habría forma de ejercitar nuestra capacidad racional, que es lo que nos diferencia del resto de animales.
2.  ¿A qué te dedicas cuando no escribes?
 
A mi trabajo como investigador, principalmente, que es con lo que me gano la vida. Escribir me apasiona y le dedicó gran parte de mi tiempo libre a ello, pero no es mi actividad profesional. Soy Doctor en Estadística y trabajo en el campo de la Estadística Aplicada a las Ciencias de la Salud. Tengo la suerte de estar en un gran grupo de investigación, en la Universidad Autónoma de Madrid, y puedo aprender de mis compañeros día a día, como siempre he aprendido de todos los compañeros y profesionales con los que he trabajado. La vida consiste en aprender, cómo la literatura.
3. ¿De dónde salen las ideas a la hora de escribir?
 
De las experiencias cotidianas. De las historias que vives en primera persona y también de las que te cuentan, ya sean tus amigos o el telediario. Y también muchas veces de la imaginación, esa parte nuestra que creemos desconocida y que siempre nos sorprende.
4. ¿Crees que el escritor busca la soledad para escribir o por el contrario te sientes solo y por eso escribes?
 
Estar solo y sentirse solo son dos cosas diferentes. La primera suele ser una gran cosa, porque se asume que lo haces
por voluntad propia; la segunda es un problema. Personalmente, creo que la soledad es necesaria para el momento en el que estás escribiendo. No creo que puedas ponerte a escribir en la sobremesa de una comida familiar, por poner un ejemplo. Escribir requiere una gran concentración en lo que estás haciendo y quizás por ello buscas la soledad para ese momento. Respecto a la otra alternativa, escribir puede ser la forma de rellenar un vacío; pero en mi opinión, si te sientes solo y la compañía de otras personas es algo fundamental para tu vida, entonces lo que tienes que hacer es trabajar en solucionar ese problema de una forma más efectiva que con la escritura.
5. ¿Hay algún escritor que te haya marcado?
 
Muchos, pero la huella o marca que te deja un libro o un autor depende del momento en que lo lees. Si con el tiempo decides escribir y esa marca perdura, se puede convertir entonces en influencia. Respondiendo a la pregunta con un nombre, Julio Llamazares y dos obras suyas: “La lluvia amarilla” y “Luna de lobos”. Me hizo ver que en una novela también tenía cabida la poesía. Pero querría añadir también aquí a Juan José Millás, del que aprendí siendo adolescente que se podía hacer literatura en los artículos de opinión de un periódico. Recuerdo una columna suya titulada “Kursk” sobre el hundimiento de aquel submarino ruso.
A Millás le he seguido leyendo desde entonces, aunque ya no disimule sus fobias y sus filias, y éstas no coincidan necesariamente con las mías.
 
6¿Cuál es el género que no escribirías y por qué?
 
Nunca sabes lo que puedes terminar haciendo, así que no voy a ser muy categórico en esta respuesta. De momento he publicado poesía y en algún momento espero publicar algo de narrativa. Lo que quizás veo más lejano es escribir teatro, pero de ninguna manera lo descartaria.
7. Mientras escribes, ¿Te gusta escuchar música o prefieres la calma del silencio?
 
Prefiero el silencio. Los poemas tienen su propio ritmo y su propia musicalidad. Si estuviera escuchando una canción en el momento en que intento escribir un poema, la estructura métrica se podría ver influenciada por las notas que escucho.
También mi estado de ánimo. Eso sí, en el momento de recitar un poema, me gusta y veo con buenos ojos el acompañamiento de una melodía.
8. ¿Escribes primero en papel y luego lo pasas al ordenador o directamente en el ordenador?
 
La primera idea la escribo en el soporte que tengo a mano o la grabo en el teléfono móvil. Después le doy forma en papel, en alguno de los cuadernos que tengo para ir escribiendo las últimas versiones de los poemas en los que estoy trabajando. El ordenador lo utilizo en última instancia, cuando ya tengo claros los contenidos que voy a incluir. Se podría
decir que la fase de creación la llevo a cabo en papel o con lo que tengo a mano, y el ordenador lo utilizo después para revisión y maquetación.
9. ¿A qué edad descubriste que te gusta escribir?
 
Desde niño me ha gustado escribir. Empecé a
leer muy pronto y supongo que eso tuvo mucho que ver en mi afición por
escribir. La necesidad de contar historias y sucesos es algo que me ha
acompañado siempre. Unas veces le he dedicado más tiempo y otras menos, en
función de mis ocupaciones profesionales y personales, pero siempre ha estado
ahí.
10. ¿Transmitir emociones al lector es el gran reto, o hay algo más?
 
El gran reto cuando escribes es implicar al lector en la lectura. Eso se consigue de distintas formas: transmitiéndole emociones, haciéndole reflexionar, provocando su alegría o su tristeza. Al menos, yo entiendo así la literatura. Lo que escribes tiene sentido si alguien lo lee y sólo cobra vida si ese alguien experimenta una serie de emociones.
11. ¿Por qué deberíamos leer tu poemario y con qué personaje te sientes identificado?
 
“La resurrección de los muertos” es un poemario que abarca una gran variedad de temas, todos ellos relacionados de una forma u otra con aspectos cotidianos de la vida. No hay una sola historia, sino diferentes historias con distintos matices. El lector se va a encontrar con un puzzle de diversas emociones que no le va a dejar indiferente. Es un libro que en ciertos pasajes podría parecer oscuro pero que encierra un mensaje de optimismo, una invitación a no rendirse nunca
cuando las cosas vienen mal dadas. No he dejado de tocar ningún tema al que quisiera acercarme, así que está escrito con total libertad.
Todos los poemas de “La resurrección de los muertos” son especiales para mí; en cualquier otro caso, no estarían en el libro. Por cada poema transitan distintos personajes.
Si tengo que elegir uno, elijo “Tal vez”, que es un poema que habla del conformismo, de las modas y del ansia de categorizar e imponer un número finito de formas de pensar y de actuar.
12. ¿En qué proyecto te encuentras sumergido en estos momentos?
 
Ahora mismo estoy centrado en la difusión de “La resurrección de los muertos” junto con mi editorial, Éride Ediciones.
Mientras, participó también en recitales poéticos a los que me invitan y le voy dando forma a nuevas historias. Mi intención es publicar un nuevo poemario en un plazo de dos años. Y en un futuro a medio-largo plazo, me gustaría acercarme a la narrativa a través de una novela. Pero todo esto son suposiciones que dependen de muchos factores.
13. ¿Mantienes rutinas para escribir? ¿Escribes cada día?
 
Me gustaría escribir cada día pero no me resulta posible, unas veces por falta de inspiración y otras veces por falta de tiempo. No mantengo ninguna rutina para escribir y realmente escribo cuando me siento inspirado, y en el lugar y momento en que me encuentra la inspiración. Dicho esto, intento no pasar muchos días sin escribir. No creo demasiado en la rutina y en los espacios, pero sí en el hábito.
14. Escribir… ¿inspiración o trabajo?
 
Ambas cosas. Creo que la inspiración es lo que te permite ofrecer algo interesante. Sin esa chispa que enciende la inspiración, no hay nada que hacer. Y a partir de ahí, trabajo. Una vez tienes la idea, hay que desarrollarla. Sin trabajo, no consigues nada. Y hablo de trabajo antes y después de la publicación, porque tan importante es cuidar lo que escribes como saber vender el producto después.
15. Si tuvieras que elegir un autor y un libro, ¿Cuáles serían?
 
Me resulta extremadamente difícil dar una sola respuesta, incluso dos o tres. De hecho, hoy te puedo responder una cosa y mañana otra. Voy a dar dos nombres que son fundamentales en la poesía: Lorca y Antonio Machado. No puedo elegir entre los dos, lo siento. De Lorca elijo "El romancero gitano" y de Antonio Machado "Campos de Castilla".
16. ¿Fue difícil abrirse paso como escritor en un principio?
 
Por supuesto, y en mi caso sigo en ese punto de abrirme paso, estoy en ese principio. No basta con el hecho de que tu libro vea la luz, sino que tienes que estar día tras día dándote a conocer, participando en actividades de promoción y difusión. Hoy se publican muchos libros en España. Aumenta el número de autores, pero eso no quiere decir que aumente el número de lectores. Entonces, de alguna forma el autor tiene que implicarse en el proceso posterior a la publicación, decir por qué el lector tiene que dedicar el escaso tiempo de que dispone a su libro, habiendo tantas
grandes obras de la literatura universal por leer. No puedes desentenderte y al año de la publicación preguntar a tu editorial cuántos libros se han vendido.
La sociedad ha cambiado, la competitividad es mayor en todos los ámbitos y también en la literatura, y hoy es el autor el que tiene que empezar buscando al lector. Es difícil, porque al autor lo que le gusta es escribir, no ser una especie de comercial, pero es la única forma, el único camino para que tu carrera literaria no empiece y termine con tu primer libro.
17. ¿Algún consejo a los nuevos escritores?
Que si esto es lo que les gusta, sigan adelante.
A veces hay que invertir tiempo y también dinero, pero es una inversión en uno mismo, en una experiencia única y que recordarán toda su vida. Si esta es su pasión, que no se rindan ante las posibles adversidades. Si es su sueño, que lo
persigan hasta atraparlo. Pero que tengan claro que con esto no se hace dinero de la noche a la mañana; en términos económicos, es más factible hoy en día la pérdida que la ganancia. Si quieren hacer dinero, hay otras actividades que ofrecen mejores posibilidades que la literatura.
18. ¿Piensas que los blogs literarios ayudan realmente a los escritores?
 
Sí, principalmente a los que se incorporan. Son el escaparate de los que, por inexperiencia o ausencia de un gran grupo editorial detrás, no aparecen en los suplementos culturales de los diarios de mayor tirada o en los estantes más solicitados de las principales librerías. Son una ventana abierta que permite a los lectores descubrir a una serie de autores y editoriales que también hacen un buen trabajo pero que no tienen un potencial económico que les permita comprar expositores o invertir en grandes campañas publicitarias. Además, y hasta donde yo sé, lo más importante es que el administrador de un blog escribe con absoluta libertad, puesto que su opinión no está influenciada por ningún conflicto de intereses. Con esto, también ayudan a los lectores.
Ha sido un verdadero placer contestar a estas preguntas. Muchas gracias a Munduky y a Sandra  por la reseña de mi poemario "La resurrección de los muertos" y por esta entrevista. Un saludo a todos los lectores del blog. Nos seguimos leyendo.
Bueno, pues aquí concluye la entrevista, muchas gracias Francisco por colaborar con "Munduky” 
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