ANYX presenta LADYBIRDS SPINE
«Ladybirds Spine», su primer sencillo, abre el álbum con una grandiosidad pasmosa: su batería avanza decidida junto a un muro de guitarras inmensas y envolventes. Pero cuando la voz de Anna Lucia entra en escena, lo hace con una vulnerabilidad desarmante: «En el lomo de una mariquita / La vida parecía demasiado, demasiado para los de mi clase».
ANYX explica:
«Esas líneas son las que surgieron primero. Escribí esta canción desde un lugar donde todo me parecía demasiado grande, demasiado ruidoso, ¡¡¡demasiado!!! La presión de la visibilidad, de documentar tu vida en redes solo para demostrar que eres real... Sentí que no podía seguir el ritmo. Era como estar sentada en el lomo de una mariquita, abrumada, contemplando el mundo desde esa minúscula perspectiva», comenta ANYX. «Pero bajo esa aparente pequeñez había algo de obstinación: aún puedo actuar, aún puedo elegir, aún puedo moverme a través de todo el ruido que me rodea, siguiendo mi propio camino. —No voy a cumplir con tus expectativas, sino con las mías. No voy a bailar en tus fiestas, sino en las mías—».
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Entre el abrumador mundo que habitamos y los mundos privados que nos construimos, «Ladybirds Spine» captura tanto la inmensidad de las estrellas como del polvo del que surgieron. Desde su vulnerable inicio, la voz de ANYX se distorsiona y se transforma para expresar ira, rencor y rebeldía, ordenando a toda la instrumentación que se apague y se reconstruya de nuevo, partiendo de la nada. La canción transmite esa agobiante sensación de estar suspendida en la contradicción: la milagrosa eternidad del mundo natural compitiendo con las locuras de la vida capitalista contemporánea.
Sobre el videoclip, dirigido por Tobias Textor, ANYX comenta:
"Ladybirds Spine se mueve entre dos estados emocionales. Por un lado, está esa sensación de que todo se ha vuelto demasiado grande, demasiado ruidoso y demasiado rápido, de que te cuesta seguir el ritmo de un mundo construido en torno a la visibilidad, el consumo y el espectáculo sin fin. Ese es el personaje que deambula por centros comerciales y otros espacios liminales, sintiéndose abrumada, fuera de lugar.
Pero, al mismo tiempo, otra energía recorre la canción. Desafío. Deseo. Una negativa a desaparecer. Cuando canto «No voy a estar a la altura de tus expectativas, no voy a bailar en tus fiestas», no oigo resignación. En cambio, oigo a alguien creando su propio espacio. Por eso el segundo personaje baila en un aparcamiento rodeada de coches negros de lujo, reclamando para sí misma estos símbolos de poder.
En cierto modo, el vídeo dice: «No estoy bailando en tu fiesta. Estoy bailando en mi propia fiesta, en el aparcamiento, entre tus relumbrantes coches, mientras tú estás sentado en casa viendo en la tele el noticiero de la noche. Ambos personajes soy yo. Una se siente pequeña. La otra se niega a seguir siéndolo».
ANYX - Ladybirds Spine
ANYX es el proyecto musical de la artista berlinesa Anna Lucia Nissen: una propuesta envolvente y de otro mundo, a caballo entre el pop experimental, las atmósferas etéreas y el arte performativo. Con su voz magnética como eje central, crea un sonido que fusiona texturas cinematográficas e intensidad hipnótica, en el que conviven momentos de vulnerabilidad y de intensidad.
Sobre el escenario, Anna Lucía transforma los conciertos en experiencias viscerales y performativas en las que el movimiento y la presencia son tan esenciales como su sonido. Su trabajo explora la fragilidad de la experiencia humana y la frontera porosa entre esta y lo sobrenatural.
Su voz andrógina —a menudo comparada con la de Anohni, Scott Walker o Keeley Forsyth— se transforma en entonaciones e interpretaciones cambiantes con múltiples personalidades y egos. Utilizada como un instrumento vivo, su voz se mueve sin esfuerzo entre la fuerza y la ternura, abriendo espacios liminales donde coexisten lo trascendente y lo incomprensible.
FFO: Anohni / Scott Walker / Keeley Forsyth
Coescrito con sus anteriores colaboradores Alexander Rathbone y Tobias Textor, STARLINK representa tanto una evolución como una especie de regreso a las raíces de ANYX como artista visual. En sus canciones adopta un enfoque escultórico, partiendo de su voz y sus letras como punto de referencia interior con las que trabaja hacia el exterior. En torno a este núcleo, construye una instrumentación minimalista —arpa, teclados, guitarra, contrabajo— hasta que cada canción adquiere potencia y multidimensionalidad.
El título STARLINK proviene de una noche que Anna Lucía pasó contemplando lo que parecían estrellas y que en realidad eran satélites artificiales: la milagrosa eternidad del mundo natural interrumpida por la maquinaria y las ambiciones del turbocapitalismo. A lo largo del álbum, Nissen explora estas incongruencias y tensiones a través de arreglos en constante cambio, texturas superpuestas y canciones que se transforman y se funden unas con otras.
